杨紫涵：艺术是我表达自己的方式

Q：很早就确定想申艺术类院校吗？

杨紫涵（以下简称Y）:没有，我是高三下学期才想着要学的。高一的时候，老师就问我们梦想的学校，其他同学的目标都比较明确，比如伯克利、UCL啊，但我都没有想。高三下学期的时候，老师布置给我们一个任务，要写以后想学什么专业和理想院校，我就回去看那个US NEWS排名，好像没有我特别想去的学校，我就转念想以后想学什么专业，想的挺多的，最后才想去学艺术，申请艺术类院校。

Q：以后准备往艺术类哪方面发展？

Y：因为艺术方面也是一开始不用选专业，但是我申的时候是申的平面设计，作品就比较偏平面设计，在大学里还可以换。平面设计涉及的比较广，我最开始对平面设计不是特别了解，以为只是广告，后来做作品的时候发现包括包装、品牌设计还有装帧设计都算是平面设计里面的，甚至插画都是它会涉及到的地方，所以我就比较了比较，喜欢品牌设计和装帧设计，后面越弄越喜欢品牌设计。其实一开始接触的时候不是很了解，后来越了解才越喜欢。

Q：高三下学期才确定往这个方向走，是不是有点晚？

Y：对，因为那个时候既要准备作品集，又要准备AP考试。我那时也犹豫过，觉得时间可能不太够，就找班主任芳芳老师聊，后来芳芳老师就鼓励我先把AP考完然后全力准备作品，并建议我可以少报几门AP。AP考完之后就一直弄作品集，6月份还考了SAT，一直到暑假没休息，10月份又报考了SAT和托福，因为托福还想再冲一下，那时候应该是每天又学托福，又学SAT，学完再去弄作品，后来直到10月份之后才完全弄作品。特别累，如果早点准备，也许会轻松很多。

杨紫涵作品

Q：作品集准备了四个月时间？

Y：差不多，但是它不像冲分做题，就一直做题能做下来，作品想不出来不知道怎么做的时候也没办法，也不能干着急，所以有时候就会停下来，具体也说不清楚我到底准备了多久，反正3个月4个月应该是有的。美国艺术类院校比较注重创作过程，作品集的排版要求呈现整个创作过程，包括前期准备、中间过程、最后结果，没有英国那么注重细节，它可能会稍微略过一些，就像草稿的地方他会取一点，然后过程会取一部分，然后结果再成品的图片，最后排版出来就像PPT一样，一个作品四五页左右，整理完发给学校。

Q：在准备作品集的过程中，有哪些感触比较深？

Y：那段时间有点难熬。因为我错过了学校给推荐的艺术培训机构，后来就自己找了个工作室，在工作室里准备的作品集。那个时候我觉得班主任老师对我帮助还挺大的，当时我挺懵的，有点着急，因为工作室的老师说我来不及了，时间不够了，说我应该把时间全放在作品上，但我觉得AP我还是想考，那会正好是AP考前一两个月的时候，我挺着急的，不知道怎么安排合理，就经常找芳芳老师谈，后来芳芳老师想了好多办法，最后安排了一个比较合理的规划，AP一定要考但可以少考几门，因为虽然AP在艺术申请里面不是很需要，但是芳芳老师说以后这个东西肯定是有用的，这些AP课程是充实自己的东西，我学了这些东西，会对我以后有用。现在才知道，AP对学校还是有用的，因为录取我的艺术学校也有那种课，并且是可以换学分的，比如说拿AP数理化之类的去换学分之后，大一会少很多压力。我那时候不太知道，芳芳老师就跟我聊了很多，想了很多办法，最后就没有别人考的那么多，就选了四五门，还是考出来了，感觉那段时间有点难熬，还是过来了。老师的建议还是挺重要的，那会我妈还带我去问老师，如果时间不够考AP会不会耽误，后来就是按老师说的做还是挺对的。

Q：AP课程的学习对你有帮助吗？

Y：我申请的时候提交了AP成绩，但是他们真正看了多少，我不知道。最后我也没有换学分，毕竟高中这些东西学的不像大学里面那么全，但是给我打了基础，大学的时候再学肯定会轻松一些。反正该上的还继续上，我已经学过的是个底，对我大学以后的课程也有帮助。我觉得如果我不去学AP，不去考数理化，我那会可能挺开心的，但正像芳芳老师帮我分析的一样到后面还是会缺点什么，这些东西应该对我以后都是很有用的。比如说，学AP经济我才发现经济还挺好玩的，如果我不学艺术，我就去选经济了。涉及的知识面广一些对以后都是有帮助的，这些东西你说话或者什么时候你都是可以派上用场的，比如说我看新闻联播，能看懂经济的东西，是我以后一直都能记住的知识。

Q：决定去哪个学校？

Y：芝加哥艺术学院，很喜欢这所学校，并且根据我提交的作品集，他们给了我一个创意荣誉奖，还有两万一美金的奖学金。

Q：在准备申请的时候有没有特别的经历？

Y：那个时候就是老师很支持我学艺术，等我考完AP之后，大家都在准备申请用的东西或者英语的时候，老师说我也可以去准备我申请要用的东西，然后我就回家，来来回回跑。特别忙的时候，要弄英语、作品集的时候，那会就比别人都忙一些。工作室那边就是想着把作品集都弄完，然后再去准备英语，但这样最后就会很紧张。所以，我还是选择了英语、作品集、SAT全是一起弄，就早上去挤地铁去学英语，下午去工作室弄作品集，那会挺累的，近两个月都是这样。

Q：你当时提出你想学艺术的时候，老师就很支持你吗？

Y：老师当时想让我申综合大学，我们班的同学没有申请艺术的，大家都想申请综合大学，以后学物理或者经济之类的专业，我一开始跟老师说的时候老师有点懵，但是也没说申艺术不好，听我说完我为什么想去申艺术后，老师觉得可以，就让我好好想想接下来的时间怎么规划，后来那段时间就经常跟芳芳老师聊天，安排时间。

Q：当时怎么突然跳到艺术类的？怎么跟老师说的？

Y：老师当时留了个作业让我们回去找一下自己梦想的学校，或者想学的专业。所以我先看学校了，但是没有让我眼前一亮或很戳我心的，然后我想算了，先选专业吧，看了物理、生物，这些都不是以后我学起来有激情的专业，虽然我学也可以学起来，但是以后工作都不会让我特别开心，或者有热情想去做，那我就想我有什么兴趣，有什么相关的专业，然后想到了艺术，我喜欢画画，虽然也没学过，画的也不是很好，以前的书、笔记本就画很多东西，后来高中太忙了，就没怎么再画。但那个时候就想这是我好久不接触会想的东西，是我放不下的东西，那就把它变成很重要的东西，以后要学要用的东西。我家人特别是我爸爸一直跟我说，以后找工作，工作的内容一定要是自己喜欢的东西，不一定要挣很多钱，但是一定要开心。然后我就以我的兴趣为出发点选择了艺术。

Q：那你觉得从什么时候开始准备会比较好，你的准备时间和过程还是比较紧张的？

Y：我觉得这个当然越早越好，但是你可能不需要把它变成一个就是很累很紧张的事。我觉得从高一开始可以积累一些基本的素材，因为我们申请的时候，最后需要有几页就是简单的那个绘画作品，就只绘画，不是一个有过程有结果的那么一个作品，它只是一个就一页，像PPT一样，就是放几张我画过的那个东西。我觉得如果从高一高三，闲下来或者是周末就慢慢画起来，可以画好多，我就没有，我的高一高三就是一个空白，所以我也没有单独画大幅或者是可以拿出来的作品，最后放那个绘画作品的时候也挺急的，之前没有练习和积累，后面我画的就比较慢，大概是相当于几个星期完成一副画，有一幅画是用了一个月，我是慢慢慢慢画，只有那副画最细，其它的都有点糙，就这点我觉得挺可惜，如果我能早点准备这个的话会更好，所以我觉得如果从高一开始准备的话，就把它当成一个还比较放松的事，然后到高四申请的时候就很轻松了，就相当于高一高三一直学着那些东西，然后闲下来的时候画一些画，它都能成你申请时的一部分，积累下来就够了。

Q：艺术类院校申请跟综合类大学申请有哪些不一样的地方？

Y：艺术类院校的申请没有申综合大学压力那么大，我的文书应该就改了两三次那样，而且我只用了一个文书，还有一个小文书，也是我自己写的，工作室的老师也都没怎么帮我改，基本就是帮我删一删然后就交了，没有太多要改动的地方。有些艺术类院校也不看文书，它看作品。艺术类院校的申请一般需要四到五个作品，在我准备了差不多两个作品的时候，正好芝加哥大学有安排一个北京的见面会，有学校的教授来跟意向申请的学生作指导，你可以把你的作品拿给他看，他们用几分钟时间给些建议。我去参加了，我记得他们就直接说不看PS，但要看作品简介，要写一下做作品的时候你有什么想法，就完全只针对作品的想法，不会像申请综合类大学的文书里面还要写自己是个什么样的人。其中指导我的那个教授还说“嗯，我不在乎你是个什么样的人，我只在乎你有没有能力成为一个艺术家，你能不能做出好的作品。”那次见面会我还挺开心的，因为我不是一个特别自信的人，但是那个教授看完我的作品后说很喜欢我的风格，并很认真的提了一些建议。我一直觉得自己是一个没有特别明确个性的人，但是他说了以后我就觉得“哇，教授都已经夸我了，好开心，我也是有风格的”，那之后就更认真一些，然后我回去把他所有提建议的地方都有改过，最后申请的时候就把修改后的作品发过去了，这对我最后获得芝加哥的offer帮助挺大。

Q：最开始做作品的时候有资料参照吗？怎么形成教授说的那个风格？

Y：我在准备第一个作品的时候其实还挺卡的，因为一开始我不知道怎么准备一个作品。工作室老师给我上的第一节课就只给我介绍了平面设计到底是个什么东西，之后给我留的作业就很不像作业，跟平时学术的那种作业很不一样，他让我去把一些我看到的东西或者一些画面改成点线面，这也是我第一个作品有关的主题，我心想这东西怎么去做，就很奇怪。然后我就是将近一个月，每天就是把一个画面改成点线面那样，但那其实就只是一个练习，后来老师也让我看一些好的设计师的作品，但因为我毕竟不是特别有基础，所以这些东西只能说给我审美或者是想法上面有一些好的提升，但是到做作品的时候就完全还是看个人想法。我第二个作品就是老师让我列下有什么喜欢的东西，对什么东西感兴趣，之后老师再指导我怎么把喜欢的主题或者事物变成一个作品，怎么把它变成一个可以实体化的一个东西，之后才有了后面的作品。我的所有作品都是根据自己喜欢的东西改的。

Q：觉得自己有艺术这方面的天赋吗？

Y：不知道，反而觉得身边厉害的人还挺多，我就看我们芝加哥那个新生群，感觉大家都特别有个性，就是那种看起来就像艺术家的那种，但我就没有，以后可能有。我不是一个特别自信的人，但是我觉得学艺术可以慢慢了解自己，因为做出来的东西是体现一个人的东西，虽然我做的东西可能没有那些人看起来那么艺术，或者那么优秀，但是它是一个我自己做出来的东西，所以我希望学艺术的时候，能慢慢对自己越来越自信，能更好地把我的想法呈现给别人。但我之前就不是这样，我之前是有想法都不说，也不是很喜欢表现自己，而艺术就偏偏和我的个性相反，就非要你表现自己，你必须要把你自己的想法拿出来给别人看，然后做出一个作品，所以这对我还是一个挑战，但我觉得还挺好的，因为我挺想让自己成为一个更勇敢一点、更好地表达自己的这么一个人。

Q：通常我们会觉得艺术是一个用来表现的东西，但很多艺术作品感觉离生活比较远，你理解的艺术是怎样的？

Y：我不是很喜欢那种浮夸到很难理解的艺术，但是偏偏现在就大部分艺术家偏向于比较张扬的风格，可能他们那些作品比较贴近现在流行的一些东西，或者是觉得现在大家更喜欢什么样的东西，做出来的作品也迎合大家现在的审美或者看法。我更多的是想表达自己的一些想法和爱好，比如我的第一个作品就是一本书，灵感来自我从老家山上拍的照片，它是由一个插画演变来的，一开始是点线面，慢慢一步一步改成四块的一个画，后来变成书，但在最开始我也想不到它后面会变成什么样。第二个作品是一个酒的品牌包装设计，因为我比较喜欢喝酒，这就完全是自我方面的一个喜好，其它作品也全部都是我喜欢的东西，所以一开始做的时候就觉得挺有意思，然后开始琢磨接下来这个东西会怎么发展，所以我是一边做一边想，对每一个作品都是完全来自当时的一些灵感，有时候是坐着想，有的时候可能是溜达溜达着突然看到什么东西就想到了。我只是希望做到，我能更好的表达自己的想法，做出那种大家可以理解的艺术，我觉得就可以。所以这种艺术是我以后想做的，但是不知道大学的时候应该是个什么状态，就是不知道怎么做，所以大学这个过程应该就能教我怎么才能就是用好的方法表达，因为风格这东西，我觉得自己还不是很明确有什么风格，我觉得大学应该就是一个能找到自己的过程。因为毕竟从小学到初中到高中都是一点一点清晰艺术是我的人生目标的一个状态，大学的话我觉得应该就可以更明白一点，所以还挺期待。

Q：高中阶段的学习对以后的大学生活有什么帮助？

Y：小学初中的时候没有感觉到什么压力，就比较散漫，到高中之后发现大家都很厉害，很多东西都需要学，不好好利用时间的话，就压力很大。第一次月考的时候，我以前都不知道月考是什么，我是那种在台上还有考试的时候就紧张的学生，以前考试的时候我都会生病，后来高中有月考，慢慢就习惯了，就不像之前压力那么大，那么紧张。但是那会就很怕调班，其实压力还挺大的，考试之前就不太舒服，高一上学期月考我还哭来着，就是因为太紧张了，觉得压得喘不过气来，后来慢慢坚持下来，就发现这就是长大之后应有的状态，有些东西你就是要把它安排的更好、更快，在少的时间里学到更多的东西。我之前没有住过校，自理能力也不是很强，经过在高中这两三年的学习生活，已经好很多了。我觉得大学的话压力肯定更大，高中就是一个过渡，就是让我有一些准备，让我能接受得了大学的那种快节奏，所以还是挺好的。如果我高中去别的国际学校，就很慢很慢，我都不确定我大学是不是能接受那样的一个速度。

我有些同学在其他国际学校，看着很轻松，当时我就感觉为什么人家那么轻松，自己却好累啊，但是后来感觉，不一样的状态，努力的方向也不一样。我以前的班也是就十几个人，大家都很熟悉，但是我不是一个很积极进取的人，我不会想说当课代表、学习委员这样，我是队员的那种，就是听别人的意见去做什么事。但是到这里后，尤其是高一的时候，经常上去讲题，老师还会在这个组里随便点，就是这个题你们组讨论好，每个人都要会，讨论十分钟，然后随便点个人上去讲，我特别怕上去讲话，会紧张，高一的时候紧张的都不太说的出来话，现在好很多。我觉得这个东西，就需要锻炼，像我就不是一个很外向的性格，但是我觉得尤其对学艺术来说这个东西还是很重要的，因为你必须要在别人面前讲清楚你这个作品的想法，你为什么做这个作品。如果我还是之前的状态，我可能就讲不出来。我觉得如果没有这几年老是上去讲题，或者老是上去讲话的机会，这个状态到大学可能还会更严重一些。我没办法像其他人，就特别自信，特别有底气的谈论自己的作品，我还是比较紧张，所以这个东西我觉得是现在还需要提升的，但是高中就已经给了我很多机会锻炼。